一间画室，三代人，一支画笔。

当“90后”华运宏的《摘木梓》亮相国展，那乌桕树上忙碌的采摘身影，不仅定格了团风人“变废为宝”的增收智慧，更照见了一个家族与农民画跨越半世纪的不解之缘——这，就是“团风农民画”这块金字招牌背后的故事。

华运宏的艺术基因，是外公华贻和用五十年画笔沉淀的底色。在华运宏的记忆里，外公的画桌永远铺着画纸，笔尖流淌的全是乡村的烟火与时代的回响。

华贻和

团风县农民画代表人物 

我这个农民画创作已经有五十年了，围绕体现军民鱼水情、取得革命胜利的，体现农村和工业、群众生产生活等方方面面。

半个世纪来，华贻和的画笔从烽火岁月走到乡村振兴，从未停歇。革命战争时期，他画《送军鞋》，用细腻的笔触勾勒出军民鱼水情深的动人场景，让红色精神在色彩中传递力量；和平建设年代，他画《山村赛车》《看电视》，把摩托车驶进山村、电视机走进农家的新鲜事搬上画布，展现了乡村一步步走向富裕的变迁轨迹。

母亲华先芳，是这场艺术传承中温柔而坚定的桥梁。在耳濡目染中，华先芳从小就爱上了农民画。农村的耕田劳作、纺布织衣，这些日常所见所闻，都成了她画布上的主角。

华先芳

农民画的色彩是不按原生态的那种，只要把它表现得好看，颜色怎么喜欢怎么好看，我就怎么画。

华先芳接过父亲的画笔，延续着对农村生产生活的描摹，让团风农民画的乡土韵味在岁月中愈发醇厚，也让这份艺术基因，悄悄种进了儿子华运宏的心里。

小时候，华运宏常和外公、母亲围坐一起，赏析各地农民画，那些色彩与线条里的故事，在他心中埋下了种子。长大后，这位“90后”新生代毅然投身创作，把童年记忆里的田野、村庄，都融进了笔尖。他的《摘木梓》入选国展，让团风农民画的火种在新生代手中愈发耀眼。

华运宏

我的外公和母亲已用画笔为我们这代人的生活“立传”。我希望我能够有资格接过这只画笔，让更多人通过我的画看到中国的农民画既可以是乡土的，也能充满时尚韵味，能趋向传统，更是能附带活力继续创新。

记者手记

从土墙画室到国家博物馆，从民间手艺到国展舞台，团风农民画的旅程，藏着最朴素的艺术真理：泥土里藏着最绚烂的灵感，三代人的画笔，绘的是乡情，更是时代。

来源：团风之声